Просмотр содержимого документа
«Шопен-поэт фортепиано»
Тема урока: Шопен – поэт фортепиано
Цели урока:
Обучающие: учить понимать камерную музыку Шопена, её истоки, жанры ,различать их.
Развивающие: развивать навыки эмоционального восприятия разных жанров музыки, камерную музыку Шопена.
Воспитательные: на примере жизни и творчества Шопена показать глубочайшую любовь к Родине, его патриотические чувства.
Тип урока: тематический, аналитический.
Форма проведения урока: урок – размышления, обобщения.
ХОД УРОКА:
I. Организационный момент.
II. Объявление темы и цели урока.
Учитель :Тема нашего сегодняшнего урока «Шопен – поэт фортепиано»(слайд1).
Эпиграф урока: «Шопен в музыке – это то же, что Пушкин в поэзии …»
Л.Н.Толстой( слайд 2)
Учитель: Начну сразу с загадки… Про кого из композиторов говорят: «О чём с ним не заговоришь, у него тема одна – любовь». Любовь к чему? К миру, к людям, к родной земле? Странная или тихая, несчастная или счастливая? В это трудно поверить, но в музыке этого композитора есть всё. Она уникальна и технично совершенна. Сейчас мы с Вами вспомним ,что мы знаем о Ф. Шопене.
III. Актуализация опорных знаний.
Первый вопрос: В какую эпоху жил Ф.Шопен?
Ученик: Шопен жил в XIX веке, в эпоху романтизма.
Учитель: Для какого инструмента Ф.Шопен сочинял музыку и в совершенстве владел им?
Ученик: Это фортепиано.
Учитель: В каких жанрах писал Ф.Шопен?
Ученики: Это прелюдии, мазурки, вальсы, ноктюрны, баллады, этюды, концерты, полонезы и другое.
Учитель: Что является истоками музыкальных образов Ф.Шопена?
Ученик: Истоком является любовь к Родине, своему народу, народные песни и танцы, природа родного края.
Учитель: Назовите основные признаки и черты творчества Шопена.
Я Вам буду давать маленькие музыкальные подсказки,а вы используйте словарь эстетических эмоций ( слайд 3).
Ученики: - многожанровость;
- мелодичность (очень красивые мелодии);
- щедрость и открытость;
- величественность;
- изысканность;
- героизм и патриотизм.
Учитель: А теперь послушайте фрагменты произведений и попробуйте определить жанр этой музыки. Вы их уже слышали.
Учитель исполняет фрагменты произведений:
1. Ноктюрн Es – dur
2. Прелюдию с – moll
3.Полонез А – dur
4.Вальс Des – dur
Ученики: Первое – это ноктюрн, второе произведение – это трагическая прелюдия, третье – полонез, а четвертое – это вальс.
Учитель: А теперь обобщим ваши знания и расширим их. Вы услышите высказывания великих композиторов о Ф.Шопене,человеке, композиторе, пианисте, а потом прочитаете подготовленные стихотворения.
Учитель :Творчество Шопена неисчерпаемо по богатству идей, чувств, образов, по безукоризненно прекрасным формам. Формирование личности Шопена протекало в период острейшей борьбы польского народа за свою национальную независимость. Высокий патриотизм, горячая любовь к своей стране и народу были могучей силой, вдохновлявшей Шопена на творческие подвиги.
Роберт Шуман сказал: «Если бы могущественный монарх севера узнал, какой опасный враг угрожает ему в шопеновских произведениях, в простых мелодиях его мазурок, он запретил бы эту музыку. Произведения Шопена – это пушки, спрятанные в цветах»(слайд 4).
Музыка Шопена глубоко национальна. «Шопен,- пишет В.Стасов,- представляет такое яркое, самостоятельное и высоко талантливое проявление национальности, какого нельзя было представлять до него в музыке»( слайд 5).
В его творчестве нашли отражение лучшие качества польского народа: поэтическая любовь к Родине , способность к героическому подвигу, чисто славянская задушевность, теплота лирического чувства, непосредственность в проявлении веселья, юмора , идущие от присущего польскому народу оптимистического отношения к жизни.
Творчество Шопена развивалось в русле романтического искусства, пережившего свой расцвет в 20 –40 годах, но романтика Шопена тесно связана с национально-освободительным движением. А.Рубинштейн сказал: «Шопен был эоловой арфой польского восстания» (слайд 6).
Шопен был глубоким реалистом, проведя почти половину своей жизни вдали от Родины. Великий русский критик В. Стасов сказал: «Могучая нота польской национальности, ненасытная, страстная привязанность к своему отечеству никогда не иссякала в нем и провела величавую, глубокую черту в его созданиях» ( слайд 7).
Шопен всегда опирался на народно-бытовые жанры, тщательно в них отбирая и художественно обобщая наиболее жизненные элементы.
Шопен-пианист с самого начала своей артистической деятельности приковал внимание музыкальных кругов. Одно из сильнейших выразительных качеств Шопена-исполнителя таилось в редкой красоте звука, органично сочеталось со всем миром его поэтических идей. И манера игры rubato, которая как бы конкретизирует, делает реально ощутимыми психологические оттенки и изгибы мысли. И ещё в чём совершенно неотделим исполнитель от творца – это очарование славянских мелодий.
Годы пребывания в Париже были для Шопена временем широкого знакомства со всеми явлениями европейского искусства. Это встречи с Ф.Мендельсоном, Кларой Вик и Робертом Шуманом, А. Мицкевичем, Делакруа, О.Бальзаком , Г. Гейне, Ж. Санд, а также с представителями польской аристократии. В Дрездене он встретился с Марией Водзинской, чувство захватило Шопена , но его любовь и надежды разбились о сословные предрассудки польских панов. В результате появился самый известный Вальс № 7 – нежный , светлый, полный тоски – вальс Марии Водзинской.
Учитель исполняет фрагмент, ученик читает стихотворение Льва Озерова «Вальс».
Еще звучит в моих ушах
Седьмого вальса легкий шаг,
Как вешний ветерок ,
Как трепетанье птичьих крыл,
Как мир, который я открыл
В сплетенье нотных строк.
Еще звучит тот вальс во мне ,
Как облако в голубизне,
Как родничок в траве,
Как сон, что вижу наяву,
Как весть о том, что я живу
С природою в родстве.
Этот вальс стал основой одноактного балета «Шопениана» - дуэта двух солистов на музыку этого вальса. На премьере его танцевала Анна Павлова и Михаил Ибухов. «Шопениана» была создана в 1906 году М. Фокиным, а оркестровую обработку сделал О. К. Глазунов.
История взаимоотношений Шопена с французской писательницей Ж. Санд породила много слухов, но факт, что у Шопена была большая любовь к Ж.Санд. С годами эта любовь превратилась в источник глубоких душевных страданий. Разрыв с ней окончательно подорвал его силы.
Весной 1848 года Шопен приехал в Лондон. Ни блестящие успехи, ни артистические знакомства и встречи не могли заглушить глубокой тоски. Последние концерты состоялись в Манчестере, Глазго и Лондоне. В конце ноября Шопен вернулся в Париж смертельно больным. Большой радостью для Шопена был приезд любимой сестры. Ей он завещал свою предсмертную просьбу : «Я знаю, что Паскевич не разрешит Вам перевезти мое тело в Варшаву , отвезите туда, по крайней мере, моё сердце»
17 октября Шопена не стало . В похоронах приняли участие лучшие артисты Парижа. Был исполнен «Реквием» Моцарта, в котором пели П.Виардо и Лаблаш. Был оркестрован и исполнен похоронный марш Шопена , на органе исполнены прелюдии Шопена n-moll и e-moll.В могилу высыпали горсть польской земли из кубка. Сердце Шопена было перевезено в Варшаву и хранится в костеле св. Креста(слайд 8). Слова Роберта Шумана «Господа, снимите шляпы! Перед Вами гений!» облетели в свое время всю Европу. Нынче Фредерик Шопен стал одним из самых любимых композиторов человечества. В.Стасов : «Шопен принадлежит всем национальностям, но более всего он – поляк…»( слайд 9).
Стихотворение Эди Огнецвет(читает ученик):
Я иду за музыкой Шопена,
Открываясь радости сама:
Плещут искры Вислы белопенной,
И мазуркой взвихрена корчма,
В черно-белых клавишах рояля
Есть волынка, скрипки, контрабас,
Разом загудели, заиграли –
И кого же не подхватит пляс!
Только слышу рокот барабана –
И уже ни публики, ни стен!
Из тревожной музыки нежданно
Вырастает молодой Шопен.
И не буря лист срывает ржавый,
И не громы с молниями бьют -
То гремит над осенью Варшавы
Грозный Героический этюд.
Он каноны музыки степенной
Рвал началом горя и тревог,
Там звучала музыка Шопена,
Где Мицкевич говорить не мог…
2.Учитель исполняет фрагмент Полонеза А-dur.
IV. Подведение итогов,выставление оценок. Рефлексия.
Назовите основные черты творчества Ф.Шопена.( патриотизм и любовь к Родине)
V. Домашнее задание: послушать любимые произведения Ф.Шопена.